Bhuvanesh Komkali på Delhi Classical Music Festival. Några timmar före sitt uppträdande vid den sjunde upplagan av den nyligen avslutade Delhi Classical Music Festival ser Bhuvanesh Komkali nervös ut, lyssnar på en bandish på sin iPod, repeterar, busar. Barnbarnet till Kumar Gandharva, geni med den okonventionella, högljudda rösten och sonen till Mukul Shivputra, som kunde röra tusentals med en alaap, Komkali, 36, är medveten om arvet som han har ärvt. Min publik består mestadels av starka Kumar Gandharva -fans. Konsertstarten är ett nervöst ögonblick. Lösningen är att ge upp för stunden och bara prestera, säger Komakali.
På scenen är Komkalis gayaki intensiv när han sjunger i raag Bihag, men den är avskalad av komplicerade taaner. Strukturen i hans röst liknar hans fars och tekniken att då och då rör upp en ny kombination av toner påminner om Gandharva. När bhajan fortskrider får han fart och levererar en ljudprestanda. Med Karnataka -regeringen som utdelar Mallikarjun Mansur Memorial Award (2010), som ett erkännande för sin talang, och Sangeet Natak Akademi som tilldelar honom Bismillah Khan Yuva Puraskar 2012, får Komkali långsamt men säkert utmärkelser för varje föreställning. Hans är en medkännande ny röst i den ofta svåra klassiska musikvärlden. Han är ganska bra nu och om ytterligare ett decennium kommer han att vara lysande, säger Pune-baserade sångaren Pandit Satyasheel Deshpande.
Komkali växte upp i en familj av musiker i Dewas, Madhya Pradesh, påminner sig om att hans farfar satt och tränade hela dagen och lockade den unga pojken att sjunga. Redan som barn blev han fascinerad. Gandharva tolkade musik genom att ta det bästa från varje gharana och sätta ihop det i en enda bandish. Detta var ett radikalt avbrott från den rådande ordningen för samtida musiker som Moghubai Kudrikar (Kishori Amonkars mor) och Mallikarjun Mansur, som njöt av sofistikeringen av en khayalsångare. En purists mardröm, Gandharva bestämde sig för att bryta sig loss från överklassens förtöjningar av klassisk musik. Han lyckades nå människors själ, särskilt med de vackra Nirgun -bhajanerna. Jag följer vad han gjorde. Kommer jag att förnya mig, bryta mig bort från den befintliga läran? Jag vet inte ännu, säger Komkali.
när blommar stjärnskådarliljor
Han erkänner öppet Gandharva för att forma sin gayaki men avstår från att säga mycket om sin far. Resan från hans barndom och hans senaste stigning till berömmelse har varit stenig och saknar engagemang med Shivputra, Gandharvas son från hans första fru Bhanumati. Känd för att vara en galen virtuos och en arrangörs mardröm vände sig Shivputra till alkohol direkt efter att Komkalis mamma dog under förlossningen. Komkali reste, då och då, som en nomad med Shivputra, som fortsatte att bo i en ashram på Narmadas strand.
Efter Gandharvas död 1992 gick maestros andra fru, sångaren Vasundhara Komkali, in och förde tillbaka den 14-årige pojken till förfädernas hem. Där började hon träna honom. Min farfars närvaro under mina formationsår utrustade mig med en stark bas. Jag lärde mig också mycket av hans inspelningar. Men Vasundharaji har lärt mig allt jag vet. Hon hjälpte mig att vänja mig vid tanken på att vara musiker, säger Komkali, som också tillbringade en lång tid med att träna under sångaren Madhup Mudgal för att förstå böjningarna av den manliga rösten.
År 2000 debuterade han med varken sin farfar eller sin far vid sin sida. Föreställningen i Shanamukhananda Hall i Mumbai meddelade dock ankomsten av en unik talang. En artists sanskaar (kultur) är mycket viktig och Bhuvanesh har fått Kumarjis sanskaar, säger Deshpande. Under de senaste åren har Komkali uppträtt på ansedda musikfestivaler i Indien, inklusive Sawai Gandharva Music Festival (hjärnskapet till Pandit Bhimsen Joshi) och The Dover Lane Music Conference. Hans soundtrack för hindi -funktionen Devi Ahilya 2002 var mycket uppskattat.
alm bark och löv
När han inte spelar in eller uppträder över hela landet arkiverar Komkali och digitaliserar sin farfars inspelningar. Han undervisar också en handfull studenter i Dewas och enligt traditionen är Komkalis fyraåriga son också en av hans elever.
Innan varje föreställning minns Komkali farfars råd till honom. Han sa alltid att ens röst är ett uttryck för ens själ. Om du sträcker dig till den enklaste av kompositionerna är det inte svårt att nå det gudomliga. Jag är beredd på det. Om jag hittar min egen väg hade jag gjort mitt jobb, säger han.