Veteran indisk konstnär representerar modern indisk konst i en tvåstadsutställning i Europa

Veteran indiska konstnären Ganesh Haloi ligger i framkant när det gäller att representera modern indisk konst på den pågående Documenta 14.

Haloi bor och arbetar i Kolkata. (Källa: Ganesh Haloi/Facebook)

Veteranindiska konstnären Ganesh Haloi ligger i framkant när det gäller att representera modern indisk konst på den pågående Documenta 14, ett av världens mest prestigefyllda och efterlängtade konstevenemang.

skalbagge med långa antenner och klämmor

Documenta 14 hålls både i Aten, Grekland (8 april till 16 juli) och Kassel, Tyskland (10 juni till 17 september 2017).

Utställningen representeras av Akar Prakar -galleriet och cureras av Natasha Ginwala och innehåller 27 nya verk inklusive målningar och skulpturer skapade av Haloi under de senaste tre åren. Inspirerad av en ensam, nästan ensamliknande upplevelse vid Ajanta-grottorna medan han gjorde kopior av väggmålningar för Archaeological Survey of India, har Haloi fortsatt att införa sitt arbete med lyriken och mystiken från de första åren.

Haloi föddes i Jamalpur, Mymensingh, nu i Bangladesh 1936. Han flyttade till Calcutta efter partitionen tre år tidigare. Traumet med upprotningen satte sina spår i hans arbete som det gjorde på några andra målare i hans generation. Konstnärer i denna generation har varit mycket betydelsefulla i utformningen av indisk modern konst eftersom de har varit vittnen till Indiens motståndskraftiga kultur, dess frihet och kamp för dess väckelse. Halois konst står i spetsen för denna väckelse.

Hans enkla gouache på papper verk uttrycker lager av denna tidlösa kamp. Skapandeprocessen är också en kamp för att komponera rymden, färgen, formen, berättandet. Men för Haloi har det alltid varit färg och dess utrymme, försökt skapa en dialog för varje ton som han lägger på ytan, ge den sin egen individualitet och konstruera lager av olika tonaliteter och texturer över den.

Jag försöker måla ett land som är mitt eget. Mitt land. Med mina regler. Det har ingen likhet med naturen. Det är kampen för att skapa detta land som gör målningsprocessen intressant. Rymdspänningen med föremålet måste bibehållas, säger Haloi.

vitkål vs grönkål

Han tog examen från Government College of Art and Craft i Calcutta 1956. Nästa år gick han med i Archaeological Survey of India för att göra kopior av Ajanta -väggmålningarna. Efter sju års engagemang i arbetet återvände Haloi till jobbet i Calcutta. Han undervisade vid Government College of Art and Craft sedan 1963 till sin pensionering. Sedan 1971 har han varit medlem i Society of Contemporary Artists.

hur man identifierar ett svart valnötsträd

Under åren har vårt förhållande till Ganesh Haloi bara stärkts och vuxit. När vi hade träffat honom första gången 2004, som unga gallerister, var vi en ny aktör i konstvärlden, men han omfamnade oss som en storslagen Guru gör unga naiva elever. När våra interaktioner med honom blev frekventa växte vår förståelse för konst också med det, säger Reena Lath, regissör, ​​Akar Prakar.

På sitt mjuka och mjuka talade sätt övertygade han oss om att besöka Benaras och Ajanta, de två platser i Indien som enligt honom har inspirerat det bästa av indiska konstnärer och konst. Detta för oss var en vändpunkt i hur vi inte bara betraktade indisk konst utan specifikt Ganesh Halois abstraktioner, tillade Lath.

Några av jordskärmarna som exponeras i konstnärens verk anspelar på konturerna av bakad lera - i själva verket är hans hem och studio fyllda med samlingar av lerfigurer och trägjorda föremål som utgör ett arkiv med levande traditioner.

Dessa kulturartefakter avslöjar Halois kultiverade förståelse för hur modernistiskt formspråk förblir unikt kopplat till hantverksvokabulär och folklig kunskap från hela den indiska subkontinenten. Haloi bor och arbetar i Kolkata.