Hantverk i en döende konst i Indien: Designer Latha Puttanna

Den Bengaluru-baserade designern tycker att textilens briljans alltid har funnits där, men mycket hantverk är nära att dö ut.

Puttanna var en handplockad designer för att ha designat en samling utsökta saris kallade 'Yards of Heritage', för Karnataka Silk Industries Corporation (KSIC). (Källa: File Photo)

Designern Latha Puttanna, som har avslutat 25 år i branschen, säger att hantverk är essensen av bra mode men tyvärr är det en döende konst i Indien.

Hantverk är kärnan i gott mode. Det är det som skiljer en skapelse åt. Men i Indien är det tyvärr en döende konst. Det mesta av vårt hantverk kommer från avlägsna regioner i landet, som inte har tillgång till stora marknader och rimliga priser. Men det arbete de gör är inget annat än briljant eller extraordinärt. Och jag vill göra allt jag kan för att återuppliva det., sa Puttanna till IANS i en e-postintervju.

Den Bengaluru-baserade designern tycker att textilens briljans alltid har funnits där, men mycket hantverk är nära att dö ut.

Utbudet av textilier, det invecklade i handvävstolar, de känsliga nyanserna i utförande – det här är saker som har kommit ner i generationer! Det är inget som är nytt. Men det som har hänt är att den inte har fått det erkännande och uppskattning som har berott på det.

Men under det senaste förflutna ser jag att marknadsföring och tillväxt av sociala medier har hjälpt till att få fram dessa. Och naturligtvis utforskar en hel mängd designers nyare vägar genom att blanda klassiskt mode med moderna behov. Så när det gäller att utnyttja vår potential – ja, vi har gjort en del framsteg. Men tyvärr är många av dessa hantverk nära att utrotas. Och om vi inte bråttom kan det vara för sent, sa hon.

Puttanna var en handplockad designer (2011-2012) för att ha designat en samling utsökta saris kallade 'Yards of Heritage', för Karnataka Silk Industries Corporation (KSIC). Hon har återupplivat ett antal arvsvävar i den här kollektionen och ingjutit dem med nytt liv genom hennes signaturdesignkänslighet.

Designern i 25 år har konsekvent levererat kännetecknande skapelser i kvinnors etniska slitage. Med sitt naturliga öga för färger, känsla för design, kunskap om tyger och förståelse för feminin couture skapar hon damkläder med etniska indiska tyger och traditionellt indiskt hantverk.

Puttanna deltog i många modeveckor. Men hon anser att indiskt mode ignoreras i alla aspekter.

Jag tror att indiskt mode i alla dess aspekter ignoreras. Från traditionella textilier och etniskt hantverk till hantverkare som jobbar obevekligt för väldigt lite, det finns mycket som behöver göras för dessa aspekter. Det är därför nästan allt mitt arbete är en återspegling av detta, sa hon.

Hon tycker att det är det viktigaste att ha integritet och vara tro mot din konstform.

Var stolt över indiskt mode, för det är otroligt och har så mycket potential, och mer än så - det är vem vi verkligen är, sa hon och tillade att hennes 25 års resa i branschen har varit vacker och insiktsfull

Jag började i den här branschen för att jag brann för indisk textil och design, och jag ville lyfta fram min kreativa känsla. Under 25 år har inget av det avtagit. Faktum är att jag under den här tiden bara ständigt blivit inspirerad och förälskad av den potential som indiskt mode verkligen har.

Ja, branschen har också utvecklats och de nya horisonterna har öppnat sig – vilket gör det ännu mer spännande och händelserikt. Så det har varit underbart och jag är säker på att det bara kommer att bli bättre, sa designern.

Hon ser också fram emot att öppna sin fristående butik - först i Bangalore, och så småningom expandera till städer som Hyderabad, Mumbai och New Delhi.

Jag är också mycket positiv till att göra 'Latha' till ett globalt varumärke, sa hon.