Konstnärens intresse för dessa rymdprober och innehållet i Golden Record härstammade inte från ett tekniskt och vetenskapligt perspektiv, utan mer från en filosofisk och symbolisk dimension av vad de representerar. (Foto: File) För den samtida indiska konstnären Jitish Kallat, som har genomgått en rad olika medier i sin konstnärliga praktik, är det alltid tanken som har drivit konstverkets form och material. Kallat, som återvänder till Bombay med en separatutställning efter fem år, sa att även om han inte föredrar ett visst medium, definieras hans val av hans initiala impuls.
Showen Terranium Nuncius i Mumbai's Famous Studios som öppnade på fredagen innehåller två av hans stora verk-en ny fotografisk och ljudbaserad installation med titeln Covering Letter (Terranum Nuncius) och en blandad mediemålning på linne som heter Ellipsis. Den senare är hans största målning hittills.
Som artist definieras mina medialistiska val av den initiala impulsen och jag privilegierar inte den ena över den andra, vilket gör både pixeln och pennan lika starka i studion. Det är alltid tanken som har drivit formen och materialet, sa Kallat till PTI i en e -postintervju.
Som ett resultat har hans mer än två decennier långa konstnärliga karriär sett allt-från målningar och storskaliga skulpturer till fotografier, installationer och videor. Så medan ett verk som Hue Saturation (2012) blir en video, är Public Notice 3 (2010) gjord av 70 000 glödlampor på trappan på ett museum, och fallande regndroppar etsar en bild av kosmos i Rain Study (2017) ritningar.
Terrarium Nuncius, som är den andra delen i hans 'Covering Letter' -serie, visar konstnärens ihållande intresse för det epistolära läget.
Medan det första verket i serien, som skapades 2012, och visades upp på Philadelphia Museum of Art, Museum of Contemporary Art Sydney och Venice Biennale, återciterade ett historiskt brev från Gandhi till Hitler på en dimma, den senaste installationsförgrunden ett budskap som går från oss, en planet, till en okänd annan, en interstellär utomjording.
Han hämtar från de två fonografiska Golden Records som hissades på de legendariska rymdproberna Voyager 1 och 2 som lanserades av NASA 1977.
Justering av brännvidden och avståndet där man ser världen, i tid eller i rymden, förändrar sättet vi tolkar nuet och det omedelbara. Som konstnär och som observatör av verkligheten går detta element igenom mycket av mitt arbete, sa Kallat, som kuraterade Kochi-Muziris-biennalen 2014.
Som en del av konstverket rymmer galleriet, som genomsyras av ljudet av hälsningar till universum på 55 språk, ett stort runt bord med över hundra bakgrundsbelysta 3D-fotografier placerade på det.
För att skapa dem har Kallat refererat bilderna avkodade av Ron Barry, en amerikansk programvaruingenjör, som hade konverterat ljudklippen på Golden Records till bilder, som om de var åtkomliga av en utomjordisk som skulle behöva följa en liknande procedur för att se bilderna.
Dessa bilder varierade från vetenskapliga och kosmologiska diagram, representationer av vårt genetiska smink och anatomi, liksom andra livsformer och arkitektur som ofta kommenteras med mätningar.
Detta är en presentation av 'vår' värld för en okänd annan. I en tid då vi befinner oss i en djupt splittrad värld, förgrundar Kallat dessa ljud och bilder för en kollektiv meditation över oss själva som enade invånare på en enda planet, där 'den andra' är en okänd 'intergalaktisk utomjording', Nature Morte, en av gallerierna som representerar Kallat, sade i ett uttalande.
Konstnären klargjorde dock att hans intresse för dessa rymdprober och innehållet i Golden Record inte härstammade från ett tekniskt och vetenskapligt perspektiv, utan mer från en filosofisk och symbolisk dimension av vad de representerar.
Sonderna pekar på ett djupt mänskligt behov av att expandera och utforska det avlägsna och det ofattbara, medan innehållet i den gyllene posten avslöjar det grundläggande mänskliga behovet av att kommunicera. Innehållet i posten förmedlar bevis på vår närvaro på denna planet till en okänd, rymdfarande utomjording.
De två Voyagers och Golden Record kommer sannolikt att överleva oss som en art och vår planet, liksom hela vårt solsystem. De påminner oss om vår kollektiva dödlighet och vår kollektiva resa på en liten planet i ett dunkelt hörn av ett ständigt expanderande universum, sa Kallat.
röd och svart larv med spikar
I 'Ellipsis' använder Kallat målarnas ordförråd för att ta sig an former som pekar på några av de mystiska aspekterna av vår verklighet och låter dem växa fram genom pigment och abstraktion.
Jag tror att hjärtat i 'Ellipsis' är denna impuls att hitta former och bilder som går utöver min egen uppfattning. Jag målar och sedan ser jag vad jag har målat, sa han.
Den 45-åriga konstnären tog två år att måla det 60 fot abstrakta verket, idéerna bakom, som han sa, har varit långvariga förfrågningar men riktade genom en djupt sonderande måleriprocess.
Jag återvände till måleriet efter ett mellanrum på nära fem år 2017. När jag arbetade med specifika dukar under 2018 började jag parallellt göra märken och gester på olika andra dukar. Dessa fragment började växa långsamt, samla fart och förverkligas som form, som konvergerar som kluster av spekulativa abstraktioner.
Under de senaste månaderna har dessa bilder långsamt börjat förenas till en enda målning med titeln 'Ellips'. Jag följde impulserna när de dök upp från dukarna och lät ett märke eller en fläck styra loppet av nästa gest ... frammaningar av det kroppsliga, det botaniska, det sub-oceaniska och det intergalaktiska sammanblandar och utbyter energi, sa han.
Medan utställningen i Mumbai kommer att pågå till 22 januari, kommer Covering Letter (Terranum Nuncius) senare att resa till Frist Art Museum, Nashville (USA) för Kallats första soloshow där.