Mitt hantverk handlar om individualitet, säger den walesiska skräddarsydda designern Timothy Everest

Timothy Everest, den walesiska skräddarsydda skräddaren och designern tjusar på sin designfilosofi, den skräddarsydda etiketten och potentialen för den indiska marknaden på en global plattform.

Timothy Everest

För tjugofem år sedan när allt började hade han ingen aning om vart det skulle ta vägen, men han var säker på vad han gjorde för att utveckla den 'individualitet' som han trodde saknades när det kom till klädsel och stil. Timothy Everest, den walesiska skräddarsydda skräddaren och designern, som började sin designkarriär med ett motiv att revolutionera dressingkonceptet, är redo att visa upp den exklusiva linjen i samarbete med The Woolmark India och The Raymond. I en exklusiv chatt med Indian Express online spelar han bönor om sin designfilosofi, den skräddarsydda etiketten och potentialen för den indiska marknaden på global plattform.

Hur tolkar du mode och stil?
(Gentle Smile) Mode och stil är inget som händer just nu. Det är resultatet av generationer och ansträngningar som görs inom området klädsel och kläder. Och det är så jag tolkar min stil också. När det kommer till design försöker jag ge gott om tid att förstå arvet som bärs i den speciella genren av klädsel och sedan försöker jag ta med det arvet i min signaturstil av skräddarsydda kläder. Till och med i det nuvarande samarbetet där jag visar upp kollektionen för The Raymond, har jag försökt förstå etikettens USP, det vill säga formell dressing, och från det härledde jag mitt sätt att ge det Timothys touch för indiska kunder.

Du har varit en del av skräddarsydd rörelse och ditt märke handlar om skräddarsydda kläder, hur kom den här idén för tjugofem år sedan?
När du är ung har du råd med risker; med tiden när du blir äldre börjar chanserna att minska. Så det handlade mer om att involvera risk med det man observerar i samhället. När jag började min designkarriär försökte jag förstå varför människor saknar individualitet när det kommer till att klä sig. Att bli påverkad var bra, men för mig handlade det om 'individualitet' och sedan slog idén om 'skräddarsydd dressing' mig och jag bestämde mig för att gå med det. Konceptet i sig var nytt, så risken var väldigt hög, men jag var säker på att det jag gjorde var välbehövligt för att revolutionera idén om att klä sig.

Berätta om den exklusiva kollektionen som du har samarbetat med The Woolmark India och The Raymond.
Jag älskar 'ull' som ett tyg och jag känner att ull är ett sådant tyg som är så dynamiskt att varje designer borde prova det. Min idé var att presentera en linje som är väldigt synkroniserad med indiska formell dressing, men samtidigt har den den individualiteten jag letar efter. Kollektionen innehåller totalt 12 plagg, varav 6 är strikt formella i snitt och struktur medan 6 har en nypa avslappnad klädsel. Indisk högtidlig klädsel har den där avslappnade böjelsen, som har burits på i åratal och som hjälpte mig att följa med ängeln så att själva essensen bibehålls. Kollektionen kommer att ha veckade byxor, dubbelknäppta jackor och allt vad man har råd med i högtidsdressing. För att göra kollektionen synkroniserad med tiden har jag lagt till Nehru Jackets. Medan de grundläggande lagren och accessoarerna för kollektionen kommer att se Timothys etikett på rampen, kommer det exklusiva sortimentet tillverkat med 'cool ull' att finnas tillgängligt i Raymond-butikerna.

I huvudsak var min idé med samarbetet att ge något nytt till indiska kunder och samtidigt marknadsföra de skräddarsydda kläderna, som definitivt är modets framtid.

När det gäller design för filmer och kändisar, hur stor betydelse spelar individualitet för dig?
Självklart spelar det roll. Filmer har en helt annan agenda. Det tar bra med tid att förstå auran, karaktären och sedan måste jag förbereda ritningen för varje karaktär, så att de kopplas ihop med varandra, men samtidigt ska varje plagg stå för sig självt. Medan när jag arbetar för en enskild klient är det viktigaste för mig att förstå hans/hennes stilkänsla, och då kan bara jag förfina den för att göra den mer individualistisk till sin natur.

Hur ser du på den indiska modemarknaden på den globala plattformen?
Det är dynamiskt och ansträngningar görs för att göra det globalt lönsamt och till viss del har branschen lyckats. Kvalitetsarbetet som indiska designers gör har hjälpt marknaden att känna igen potentialerna som indiska designs har, och jag känner att den indiska marknaden snart kommer att vara i paritet med andra länder som leder vägen på modemarknaden.

Så kan vi förvänta oss att Timothy Everest lanserar sitt bolag i Indien inom en snar framtid?
(Blinkar) Definitivt. Jag utforskar marknaden; även under detta besök i Indien håller jag möten för att förstå affärsverksamheten i Indien. Dessutom utforskar jag också de indiska traditionerna, kulturen och motiven, så att jag kan förstå filosofin bakom det indiska modet, då är det bara jag som är i stånd att starta en satsning här. Uppriktigt sagt har många av mina affärskollegor redan arbetat i Indien och driver sin verksamhet lugnt, så jag känner att det är värt det och ja, jag är redo att utforska den indiska marknaden.

En stark och svag punkt som du känner att den globala modemarknaden går igenom just nu?
Den starka sidan är att människor ändrar sitt tänkesätt och nu föredrar de att köpa bra produkter. Jag är romantisk och säker på att folk tänker på 'individualitet' och det har lett till attityden till inställningen 'köp mindre, köp bättre'. Men den negativa aspekten av marknaden är volymen av produkter som marknaden översvämmas av. Show off-kulturen förstör det och jag känner att det måste hanteras med försiktighet.

2012 jobbade du som trollkarl för att återuppliva casualmärket Superdry, när de nästan hade tappat marknaden? Vad var ditt förhållningssätt?
Jo, som sagt, för mig är det väldigt viktigt att förstå orsaken bakom allt som händer. Även vid den tiden, när Superdry hade förlorat nästan hela sin marknadsandel, blev jag föreslagen att arbeta med märket. Återigen började jag med repan, jag försökte förstå vad varumärket handlade om, deras modefilosofi och hur de verkar på marknaden. Och med det i åtanke fokuserade jag på den yngre generationen som kund och introducerade med den unika linjen, och när vi visade upp den som London-veckan fick den stor recension och hjälpte varumärket att återupplivas på marknaden.