Pixar’s Soul är årets avgörande film

Pete Docters glädjande uppfinningsrika själ är förankrad på en liknande plats med brutna chanser och undvikande hopp, vilket gör den till en av årets mest avgörande filmer.

Walt Disney Co gick till en överraskande kvartalsvinst på torsdagen, när The Mandalorian and Soul lyfte sin snabbt växande streamingverksamhet

Bland alla beskrivningar som kunde appliceras på i år är den jag använde mest konstigt. Det har varit ett konstigt år. Konstigt på det sätt som det verkade statiskt. Konstigt på det sätt som det verkade statiskt men utvecklades som det gjorde. Konstigt på det sätt som det verkade statiskt, men utvecklades som det gjorde utan någon föraning. Med en global pandemi som rasar utanför, har rädslan för att drabbas och indigniteten att främja den rotat oss inomhus tills vidare. Det skärpte också vår uppmärksamhet: att skydda, bli skyddad och om de möjligheter vi förlorade när vi var på väg. Inneslutna i hus vi bodde för att leva, verkar livet vara någon annanstans. Pete Docter är glädjande uppfinningsrik Själ är förankrad i en liknande plats med brutna chanser och undvikande hopp, vilket gör den till en av årets mest avgörande filmer.

vad är detta för fruktträd

Med tiden har Pixar bemästrat konsten att förena existentialism med existens, och deras filmer ger abstrakta koncept en bestämd form. I Upp (2009) får sorgen ett liv när en gammal änkeman flyger med sitt hus i en drömsk, overklig list för att behålla löftet han gav till sin döda hustru. I Ut-och in (2015) skapas förvirring av att växa upp och fördrivningskval på ett genialiskt sätt genom fascinerande världsuppbyggnad av en åttaårig flickas sinne. I Själ (2020) studions febriga ambition är i full uppfattning när den ställer tunga frågor som syftet med att leva genom att designa en häpnadsväckande berättelse om livet självt.

Med tiden har Pixar bemästrat konsten att förena existentialism med existens, och deras filmer ger abstrakta koncept en bestämd form. (Källa: Disney+ Hotstar)

Det är talande att alla tre har regisserats av Docter, en exceptionellt begåvad konstnär vars arbete återspeglar genuin nyfikenhet. Själ (skriven av honom, Kemp Powers och Mike Jones) är ett bevis på denna känsla av förundran. Det handlar om en jazzlärare i mellanstadiet Joe Gardner (Disney-Pixars första svarta huvudroll med röst av Jamie Foxx) som av misstag dör efter att ha landat sitt livs spelning. När han faller ner i en manlucka, hamnar han i en avgrund av mörker med andra själar på väg till Great Beyond. Fängslad av förnekelse och övertygad om att det har skett ett misstag - hans liv började precis bli allt han hade hoppats på - Gardner springer tillbaka i hopp om att störta sitt öde. Den här gången når han Great Before, en daghemsliknande plats för nya själar där de tilldelas personligheter (slumpen är häpnadsväckande skarpsinnig och upprorisk). I denna himmelska lekskola förbereds själar för livet med hjälp av mentorer som hjälper dem att hitta sin gnista.

Han uppfattar det som mindre bestämt än återvändsgränden och känner igen det som en förbindande bro till jorden, och maskerar sig som en guide. Hans handledare är en skolkande själ: 22 (Tina Fey) är självsäkert ovillig att leva. Den nästan döde musikerns besatta önskan att leva igen står i fullständig kontrast till 22:s trots. Den senare hade många stora mentorer genom århundraden (Moder Teresa, Abraham Lincoln, Carl Jung) men ingen kunde tända hennes gnista. Deras misslyckade försök lugnade honom om livets meningslöshet.

Även om en grundlig New York-film, som undanhåller det animerade bruset och energin som är distinkt för staden, Själ känns närmare den pandemifyllda tid vi lever i. Om förhandlingar med ödet under årens lopp har varit ett osagt nyårslöfte, var 2020 en läxa i att erkänna sin överhöghet. De senaste 12 månaderna liknade en konstant nyhetsbulletin eftersom fall av förverkade möjligheter hälsade oss dagligen. Sett genom en sådan lins fungerar Gardners bokstavliga fall innan han fattar ett livsförändrande ögonblick som en uttalad metafor för våra nuvarande liv.

Men Docters strävan är ingenting om inte perenn Själ en läglig klagan men framför allt en bestående introspektion. Det visar inte bara upp orättvisan i livet som vi känner det utan genom att korrigera det pekar det på vårt godtrogna antagande om vad som gör livet orättvist i första hand. På ett sätt är detta hans mest filosofiska verk som frodas på inte upphävande av misstro utan på tron. Placerad i en värld som delar sitt fantasifulla ursprung med Ut-och in (den inspirerande skildringen av in-the-zone här verkar vara en kognitiv förlängning av den bokstavliga Train Of Thought), kommer Gardner tillbaka till livet. Men ett ögonblick av brådska kostar när 22, som omedvetet reste med honom, fastnar i sin sjukhusdräkta omedvetna köttkostym och hans egen själ fastnar i en katt (ett djur som sägs ha nio liv) som sitter på sängen.

Även om en grundlig New York-film, som undanhåller det animerade bruset och energin som är distinkt för staden, Själ känns närmare den pandemifyllda tid vi lever i.(Källa: Disney + Hostar)

Genom samspelet mellan deras erfarenheter och sammanförd förvirring gör Docter en större poäng. 22, som inte kunde hitta sin gnista och i förlängningen 'Earth Pass', upptäcker livet med obefläckade ögon i Gardners lånade kropp. Hon finner glädje i saker som musikern för alltid fixerad med sitt syfte aldrig stannade upp för att se. Och när hon navigerar på New Yorks trånga gator och knaprar pizza, smälter hennes långvariga agg mot jorden i allmänhet och livet i synnerhet bort. Detta är Själ illustrerar en ofta bortglömd tanke: vi väntar så länge på att leva att vi glömmer att börja leva.

Men det här visas mest gripande när Gardner tar tag i hans kropp, får sin mammas godkännande och gör den spelning han alltid velat. En kväll av larm följer men till skillnad från vad han trodde förändrar det inte hans liv. Och det är här Själ blir mest levande och blir verkligen årets film. Det återspeglar inte bara ångesten som beskrev de tider vi lever i, utan lokaliserar en förbiseende för åldrarna: vi spenderar så lång tid på att hoppas att något ska ge oss värde att vi glömmer vårt eget värde.

Så mycket av våra liv ägnas åt att hoppas att ett ögonblick ska ändra sin kurs att vi tappar tyglarna. Så mycket av det här året ägnades åt att vänta att vi satte stopp för själva livet. Docters film är då en passande påminnelse om att till skillnad från vad Gardner trodde och 22 beklagade, väntar inte livet på att hända. Den skapas, liksom jazzen själv, medan vi pratar. Tanken är då inte att hitta en gnista att fortsätta med det. Om överhuvudtaget handlar det om att gräva fram det i vår själ. Den största otjänst vi kan göra är att leta efter den någon annanstans.

(Soul streamas på Disney+ Hotstar)