Sabyasachi svarar på öppet brev från hantverkssektorn om H & M -samarbete

I ett öppet brev delade textilrevivalisten Laila Tyabji, Jaya Jaitly, grundare av hantverkskollektivet Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India, och Calico Printers Cooperative Society Ltd., Sanganer, bland annat sin oro över samarbetet och vad det innebär för hantverkssamhället

Sabyasachi Mukherjee fyllde det kolossala tomrummet när han tog vår konst till världen. (Källa: APH -bilder/fil)

För ungefär en vecka sedan, Sabyasachi Mukherjee , gå-till-designern för Bollywood-brudar, tillkännagav ett samarbete mellan honom och den svenska multinationella klädjätten H&M. Samarbetet katapulterade Mukherjee till samma liga som Karl Lagerfeld, Giambattista Valli, Jimmy Choo och Versace som hade samarbeten med kläderna, vilket gjorde deras mönster tillgängliga för miljoner till en bråkdel av deras couture -kostnad.

Mukherjees samarbete med H&M, kallat ‘Wanderlust’, innehåller bohemiska kaftaner, byxor, t-shirts, klänningar och en sari. Samlingen tog inspiration från Rajasthans sanganeri -tryck bland andra indiska hantverkstraditioner. När den gick online den 12 augusti såldes den inom några minuter. Medan många såg detta som en triumf för indisk design globalt sett såg det indiska hantverkssamhället samarbetet som en motsats till Sabyasachis etos.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Dastkar️ (@dastkar.delhi)

3 växter som lever i öknen

I ett öppet brev till designern, textilväckaren Laila Tyabji, Jaya Jaitly, grundare av hantverkskollektivet Dastkari Haat Samiti, The Crafts Council of India och Calico Printers Cooperative Society Ltd., Sanganer bland andra, delade sin oro över H & M -samarbetet, och vad det betyder för hantverkssamhället. ... Vi är ... djupt smärta över den missade chansen som 'Wanderlust' har varit för hantverkare. Reklammaterialet innebär att sortimentet är kopplat till indiskt hantverk. Sortimentet är dock inte gjort av indiska hantverkare och utan någon synlig fördel för dem. Detta var ett otroligt tillfälle att placera Indiens design och hantverk på den globala kartan, att ha blivit fackelbärare för hur regenerativa ekonomier kan se ut. Bortsett från de många globala butikerna, stånden och hyllorna med ”Slutsålda” -skyltar, föreställ dig den stora potentialen i den här historien om den bara hade sagt ”Handgjord i Indien”, som stöder miljontals jobb, jämlikhet och hållbar tillväxt i samhällen som behöver det. mest. Även om halva samlingen hade gjorts av hantverkare, skulle det ha påverkat så mycket i en tid av ekonomisk kris som denna pandemi ..., skriver de i brevet.

Kolkata-baserade Mukherjee svarade på brevet genom att lägga upp en berättelse på sin Instagram-sida och förklarade att H & M-kapselkollektionen skiljer sig från hans 'vanliga repertoar'. ... H&M var en del av ett annat uppdrag, ett uppdrag att sätta indisk design på den internationella kartan. Även om detta utan tvekan är en stor vinst för mig och mitt varumärke, förstår jag också att detta är en stor vinst för Indien ...

Foto: Instagram / bysbyasachiofficial

Det fokuserar för mycket på honom som ett namn, som ett varumärke. Vi alla, hantverkarna och karigarna, tänker på gemenskapen, konstformen och försörjningen. Det han har gjort är 'digitalisering'. Även om han kallar det en hybriddesign, är det en hybrid av befintliga mönster. Våra karigarer är så skickliga och innovativa, de kommer att skapa vad du vill. Du behöver inte presentera en hotch-potch av den. Det vi lär alla unga, som strävar efter att arbeta inom hantverkssektorn, är att ”gå direkt till hantverkaren, förstå deras skicklighet”. Men om du reducerar deras arbete till att vara en 'hybrid', och då har de inget ägande. Du har förstört deras stolthet och skicklighet, sa Jaitly och betecknade designerns förklaring som en besvikelse.

Foto: Instagram / bysbyasachiofficial

Undertecknarna av det öppna brevet har svarat på Mukherjees Instagram -berättelse med ännu en duplik. Indisk estetik och hantverkstraditioner har funnits i globalt minne i mer än 5000 år - långt innan H&M! Många designers vänder sig till indiska hantverkstekniker för sina lyxlinjer - ett tillvägagångssätt följt av väst mot det handgjorda. I Indien och våra traditioner har hantverk alltid varit inkluderande, kulturellt betydande och kopplat till miljontals försörjning. Och det utsökta och high street har alltid bekvämt funnits tillsammans med varandra. Craft Haats & Bazaars sticker ut som en symbol för den samexistensen tillsammans med designerbutiker, exportföretag och regeringsföretag…. skrev Meera Goradia, nätverksankare, Creative Dignity, ett samarbete av organisationer som samlades för att hjälpa hantverkare att överleva Covid -pandemin, på uppdrag av alla undertecknarna av det öppna brevet.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av CreativeDignity (@creativedignity)

Hans (Sabyasachis) ställning att hantverk och sådant bara kan vara lyx förnekar hela vår hantverkstradition. Dessa traditioner har funnits på många plan, hantverksbasarer är alla high street - samma som vad han kallar H&M. H & M -samarbetet var en missad möjlighet. Han kunde ha gjort kanske en fjärdedel av kollektionen, vid en tid då hela världen pratar om hållbart mode. Sabyasachi som varumärke förknippades med hantverk och hantverk. Folk förstår inte att denna 'Sabyasachi' -samling är tryckt digitalt, det är inte originalet. Ingen hantverkare har gynnats av det säger Goradia.

Tyabji, grundare av hantverkskollektivet Dastkar tillade att problemet inte är begränsat till Mukherjee ensam. Detta riktar sig till hundratals globala varumärken, som justerar och modifierar de ”indiska motiven och hantverken. Detta är kärnan i diskussionen, och detta går utöver Sabyasachi, sa Goradia.