Designer Sonam Dubal DENNA Delhi-baserade designer föddes i Assam, är av Sikkimese och Maharashtrian härkomst, och bär sin härkomst och kulturella bakgrund på ärmarna på sin kimonojacka. Indo-asiatiska silhuetter, levande inhemska tyger och återvinningsberättelser får Sonam Dubals etikett Sanskar, som lanserades 1999, att skilja sig åt i en överfylld modeindustri. Och för den här seniordesignern kom inbjudan att vara en del av #NortheastMojo -showen inte bara vid en lämplig tidpunkt utan föll också snyggt i linje med hans etiketts omkalibrerade skift mot en mer hållbar rörelse.
Utdrag ur en intervju:
Du visades senast på LFW 2008. Vad fick dig att återvända?
Jag visade min kollektion på Amazon India Fashion Week 2015 och deltog sedan i Eco Fashion Week i Vancouver, Kanada, 2016 och 2017. Jag har nyligen hållit mig borta från modeveckor eftersom jag ville starta mitt företag, göra ett medvetet gå mot en hållbar ekonomi och omdefiniera mitt arbete gentemot det ekologiska skiftet i mode. Jag ville också utöka min internationella marknad och startade Maison Sanskar i Vancouver i april 2016. Mumbai är väldigt speciellt för mig och när IMG Reliance kontaktade mig för nästan en månad sedan verkade det som rätt tid och en lämplig plattform för att visa upp mitt arbete .
Berätta om samlingen
träd med rosa löv namn
Mitt arbete behåller alltid kärnan i nordöstra. Jag visar upp min höst-vinter 2018-kollektion som heter Majuli, ett firande av Assams textilier och kulturella skönhet. Jag har arbetat med Eri silke eller Ahimsa silke, vilket är ett tyg som jag alltid har haft en stor affinitet för. Den har den otroliga egenskapen att hålla dig sval på sommaren och varm på vintern. Jag har också arbetat med mugasilke, assamesiskt 'pat' -silke och handvävd bomull, allt från vävarna i Sualkuchi Handloom -klustret. Silhuetterna är mycket indo-asiatiska, med tryckta klänningar, capes och broderade jackor.
en av Sonam Dubals skapelser från samlingen ‘Majuli’ Tycker du att nordöstra textilpraxis behöver särskilt fokus?
Regionens hantverk är en ekologisk skatt som måste lyftas fram och bevaras. Händelser som dessa fokuserar inte bara på underskattade färdigheter utan är också ett underbart sätt att uppmuntra idéutbyte mellan designers, konstnärer, hantverkare och författare. De kommer inte bara att introducera resten av Indien till regionens inhemska textilhantverk, de kommer också att tända samtal om att skydda dessa metoder och hålla dem vid liv. Jag har förbundit mig till detta.