Scenen är mitt utrymme för protest: Sahib Singh om hans nya pjäs om kvinnofrågor

Sahib Singhs nya pjäs, Vagina Talks, ställer många svårslagna frågor.

Sahib Singh med dottern Mallika Singh. (Foto Jaipal Singh)

Samhälle, politik, historia, mytologi ... allt är emot kvinnan. Och dess följder är för alla att se och känna i dessa tider, eftersom fall och händelser av våldtäkt, sexuella trakasserier mot kvinnor har sett en smärtsam och alarmerande ökning. Som författare och teaterchef är scenen mitt utrymme för protest, som visar den verkliga bilden och ifrågasätter status quo, vilket jag har försökt göra i min nya pjäs, säger Sahib Singh, om sin nya pjäs Vagina Talks.

hur man identifierar granar

Singh är regissören för Adakar Manch, Mohali, och hans pjäser är kända för att väcka frågor och bekymmer i dag. Han tror att konstnärer kan skapa förändring och göra skillnad, hur liten som helst. Vagina Talks har kommit fram från många reflektioner och interna förhandlingar. Om vi ​​inte trodde det skulle det inte bli någon förändring. Vi måste börja någonstans och jag bestämde mig för att inleda dialoger om kön, sexualitet, våld och patriarkat genom något hårdtslående, vilket är en ny satsning i Punjabi-teatern, säger Singh.

För Vagina Talks drar Singh referenser från vår historia, mytologi och moderna samhälle för att ifrågasätta föreställningarna om patriarkat, herravälde över män och ett ojämnt utrymme som ges till en kvinna. I Mahabharata betraktas Draupadi som orsaken eller den skyldige bakom kriget medan Sitas korsning av laxman rekha var det viktigaste steget mot ett individuellt beslut. Rätt eller fel, det var ett beslut. Men vi ser eller förstår aldrig deras sida. Här och nu, vare sig det avskyvärda våldtäktsfallet i Delhi, små tjejer blir våldtagna och mördade, det senaste fallet med hyderabadbaserad veterinärläkare, som våldtogs och brändes, som ett samhälle går vi bakåt, med feodal kultur och regressivt tänkande processer som omger oss. Denna pjäs strävar efter att prata om dessa frågor, med ärlighet, djärvhet och tydlighet. Hur länge kommer vi att fortsätta skjuta saker under mattan och inte ifrågasätta, reflekterar Singh.

Pjäsen, som finns i Punjabi, har låtar av Paul Kaur och poesi av Simran Aks, med Raza Heer som sjunger live medan musiken har komponerats av Atul och Sarang Sharma. Titeln på pjäsen kommer från Singhs filosofi att slidan är ett organ, varken är det heligt eller är det bara ett reproduktionsorgan. När vi behandlar det som en maskin och inte en del av människokroppen, respekterar vi det och det är då ojämlikheten skapas, säger han. Stunder av intimitet, säger Singh, är fromma, och samtycke från både en man och en kvinna att vara tillsammans är av största vikt. Vänskap mellan en man och en kvinna är en integrerad del och förändringen bör börja hemifrån, där pojkar och flickor uppmuntras att prata, dela och respektera varandra som individer, där varje synvinkel respekteras och det finns utrymme för en dialog, inte en monolog. Varför måste en man vara ägare till någon, varför måste det finnas ett maktspel, det är sinnet och inte kroppen som ska fatta beslut, säger han.

Singh tillägger att det är en känslig pjäs, en som han hoppas kunna resa med. Hans dotter Mallika är i huvudrollen. Det är ett soloföreställning av 23 -åringen, som har en bildkonst från Delhi College of Art och har gjort teater med sin far i många år nu. Pjäsen bygger på ideologin i vår grupp, något vi alla tror på. Vi säger något viktigt, värdefullt och med ansvar, säger Singh.

Han säger att tanken att få sin dotter att spela denna roll var att betona på den punkten att vi behöver ha öppna samtal och inte oro. Om jag som pappa kan ha det här samtalet med min dotter, som har växt upp som individ, varför kan du inte? Vi diskuterade produktionens många dimensioner och lager genom diskussioner och jag är mycket nöjd med hur känsligt och kraftfullt hon har kunnat väcka idén. Det här är tiden för att bygga upp förtroende, forma framtiden för våra barn med starka principer och växa tillsammans, säger Singh.