Ett steg i tiden

Priyadarsini Govind om förändringar i Bharatanatyam, att hålla sig relevant och sociala mediers roll för att göra konstformen demokratisk

Priyadarshini Govind

Skrivet av Dhruv Taware

I konstvärlden, som ofta bär etiketten att vara elitistisk och otillgänglig, har internet länge accepterats som den stora utjämnaren, som ofta bryter ner tillgänglighetsbarriärerna, vilket ger haves och ha-nots på lika villkor. Bharatnatyam -exponenten Priyadarsini Govind, som har arbetat omfattande med inkludering, håller med. Alla har tillgång till internet idag. De som inte avslöjades eller aldrig hade sett en Bharatnatyam -föreställning, kan nu se det enkelt. Och om det finns intresse kan de hitta en lärare i slutet av gatan. Jag känner definitivt att tekniken har gjort konstformen ännu mer inkluderande, tillgänglig och mer demokratisk, inte begränsad till bara några få.

Alla bloggar och lägger upp bilder på sina framträdanden, säger Govind, även den tidigare chefen för Kalakshetra Foundation. Govind intar scenen i Pune idag.

hur ofta vattnar du en ympad kaktus

Men som alla andra saker finns det också en baksida med detta. Människor kan få enkel åtkomst till den, men om du vill lära dig den riktiga konsten måste du veta att det inte finns några genvägar, säger Govind, som tillägger att konsumtionskulturen på world wide web, där termer som briljans enkelt används och artister mäter ofta deras framgång genom att gilla videor, det som förloras är att dans behöver många års övning för att förstå och internalisera, innan man ens kan börja tala om det.

När det gäller tillgänglighet och förändring genom åren är Govind, som anses vara en av de mest berömda indiska Bharatanatyam -dansarna, glad över att dans anses vara ett mycket mer livskraftigt karriäralternativ jämfört med när hon började. Under vår tid var det fortfarande inte ett yrkesval. Konst sågs mer som en hobby, något som du gjorde som en fritidsaktivitet och inte som en vanlig yrkeskarriär. Men idag ser studenter på det som en heltidskarriär. Det är inte begränsat till bara prestanda, du har koreografer, några av dem arbetar i belysning, några i scenhantverk. Det finns så många olika alternativ och många av dem dansar och producerar, det finns frilansare så det är en mycket intressant och uppmuntrande trend, säger Govind,

luddiga bruna och svarta larver

Och även om det finns fler dansskolor och institutioner, tror Govind fortfarande på guru-shishya parampara. Institutionellt lärande är kanske bra när du gör det som ett examensprogram, men för att lära sig själva konsten är det viktigt att ha en lärare och växa med läraren. Så jag tror på Gurukul -systemet, säger hon.

Hon tillägger att under de årtionden som hon har vuxit som konstnär har Bharatanatyam själv genomgått mycket förändring. Govind känner att förändringen är oundviklig och ser egentligen ingen gräns mellan ny koreografi och den ‘traditionella’ formen. Och hon har inga osäkerheter. Jag tror inte att konstformen någonsin kommer att förlora sin identitet eller bli absolut eller bli irrelevant på grund av förändringar. Faktum är att det sätt vi dansar på idag inte är som för 30 år sedan. Medan det bär historien går det också framåt, säger hon.