Denna återberättelse av en forntida grekisk tragedi avslöjar genustro

Efter att ha skrivit om teater i flera år blev Anuradha Marwah regissör med den antika grekiska tragedin Medea.

En forntida grekisk tragedi av Euripedes, pjäsen följer en kvinnas bana som dödar båda deras barn för att hämnas på sin man som har lämnat henne för en annan kvinna.

I en liten stad i Rajasthan, Arain, kom en kvinna för att titta på Medea medan henna torkade i hennes hår, under en halsduk. Hon stannade under hela föreställningen och höll sedan fast vid Anuradha Marwaha, regissören för pjäsen, och grät. Men varför dödade Medea barnen? frågade hon och lade till svaret, för att hon ville göra slut på sin mans, Jasons blodlinje.

svart spindel med vit kropp

Efter ännu en show meddelade en man för den fullsatta sammankomsten: Felet måste vara Medeas. Ingen man skulle lämna sin fru utan anledning. En arg kvinna reste sig för att konfrontera honom med en monolog som började med Thank you ji. Det är alltid damernas fel.

Marwahs manus ökar huvudpersonens känslomässiga komplexitet genom att framhäva hennes kärlek till sina barn.

Genom sina 15 föreställningar under 2019, på arenor som sträcker sig över Studio 81 i Vasant Kunj och Gargi College for Women i Delhi till Nithari Basti i Uttar Pradesh och Shaktishalini Shelter Home for Women i Ajmer, har Medea knäckt publikens könstro.

En forntida grekisk tragedi av Euripedes, pjäsen följer en kvinnas bana som dödar båda deras barn för att hämnas på sin man som har lämnat henne för en annan kvinna. För mig har Medea alltid verkat väldigt politisk. När ett system gör något fel av en viss person, och du trycker på dem och pressar dem tills du lämnar dem utan alternativ, då ger något. Jag känner att kvinnor gång på gång pressas in i omöjliga situationer, säger Marwah, en Delhi-baserad akademiker som gjorde sin debut som teaterregissör med Medea. Pjäsen är den första under flaggan av Samtal: Theatre for Everyone of Delhi-baserade Pandies Theatre.

vad man ska använda istället för kompost

Genom sina 15 föreställningar under 2019, på arenor som sträcker sig över Studio 81 i Vasant Kunj och Gargi College for Women i Delhi till Nithari Basti i Uttar Pradesh och Shaktishalini Shelter Home for Women i Ajmer, har Medea knäckt publikens könstro.

Jag har skrivit om teater men vek mig för att regissera eftersom det innebär mycket interaktion med människor. I Medea blev jag kär i pjäsen. Medea hävdar rätten som inte fanns för kvinnor – rätten till liv och död. Hon hävdar sin rätt, de är mina, i ett samhälle här tillhör ingenting henne, säger Marwah, som samarbetat på scenkonst med Michelle Hensley och Kira Obolensky, grundare respektive dramatiker av Ten Thousand Things Theatre från USA.

För att förbereda sin huvudrollsinnehavare överlämnade Marwah en kopia av Toni Morrisons älskade, om en kvinna som dödar sin dotter för att förhindra att hon tas som slav. Marwahs manus ökar huvudpersonens känslomässiga komplexitet genom att lyfta fram hennes kärlek till sina barn. Pjäsen framförs i omgången av sju skådespelare, deras dialoger och handlingar ackompanjerat av levande musik och dans.

För att förbereda sin huvudrollsinnehavare överlämnade Marwah en kopia av Toni Morrisons älskade, om en kvinna som dödar sin dotter för att förhindra att hon tas som slav.

Medea skrevs för mer än 2 000 år sedan. Vi tror att sådana pjäser som har bestått i århundraden har potential att glädja, instruera och humanisera. De är civilisationsrikedomar som bör delas och spridas. Med, Samtal, planerar vi att ta ut klassisk teater från auditorier och elit intellektuella utrymmen direkt till folket, säger Marwah.