Utställningen visar egenskaperna hos inhemsk indisk ull. Rana Bhai har stått högt med sin snurrade mustasch, en turban på huvudet, en sportig väska med byxor och en ullsjal som skyddar honom från den bitande förkylningen, för att berätta för människor om Rabari -samfundet av nomadiska pastoralister. På Bikaner -huset erbjuder han besökare lektioner i att snurra garn ur en mjuk boll av fårull med hjälp av en enkel sten och en liten träpinne. Åskådare kämpar för att lära sig färdigheten, men Rana Bhai har inget emot att upprepa lektionen. Jämför landets inhemska fårull med syntetisk ull från bruken, säger 55-åringen, Syntetisk ull är inte lika stark.
Han har bjudits in till huvudstaden för utställningen Desi Oon, organiserad av Khamir, en plattform som bildades efter jordbävningen i Gujarat 2001 för att bevara hantverket och arvet i Kutch. Utställningen fördjupar sig i fårpastoral och processerna för att producera inhemsk ull. Det gör besökarna bekanta med teknikerna att spinna, färga och väva inhemsk ull genom att ta in vävare, spinnare, färgare, designers och medlemmar från vallsamhället i Kutch till en urban miljö. Vankar Shamji, en av de ledande vävarna i Kutch, har kommit med sitt sortiment av sjalar, stolar och sängkläder av inhemsk ull, menar att det är viktigt att hålla sådana evenemang för att bekanta människor med inhemsk fårull och processerna för att generera den. Han säger, Användningen av lokal fårull har minskat och människor har börjat kasta den. Det är obligatoriskt att klippa fårens hår var sjätte månad för att rädda det från insekter. Om sådana evenemang hålls och människor lär känna värdet av lokal fårull och den enorma värme den erbjuder, bara då kan denna ull räddas från att kastas. Rana Bhais största klagomål är att ge bort mark till industrier har resulterat i inget utrymme för nötkreatur att beta.
En vävare från byn Kandherai, Babubhai Ladhubhai Padhiyar visar upp sin signatur Dhabda (traditionella tjocka filtar), gjord av fårull. Dessa bärs av vallande män för att täcka sig själva. Var och en tar minst 15 dagar att göra och väger fyra kg. Padhiyar berättar att dessa också används av etniska grupper som Rabaris och Ahirs under äktenskap. Innan plast blev en norm använde människor dessa också för att täcka sig under regn, eftersom vatten inte skulle sippra genom denna filt, tillägger han. Padhiyar är en av de få kvarvarande vävarna i Dhabda. Han säger, Nu är det liten efterfrågan och det finns väldigt få Dhabda-vävstolar. Min by har bara två, jämfört med 22 vävstolar som fanns tidigare. I Delhi hittade en av hans Dhabdas, som kostade 25 000 Rs, en köpare så snart showen öppnade.
Vankar Murji Hamir visar upp en rad sjalar, stolar och sarier gjorda av desiull och naturliga färgämnen som berättar om det århundrade gamla förhållandet mellan vävarna och Maldhari, en stam av herdar som använder sina textilprodukter. Han använder traditionella motiv baserade på Maldharis omgivning - träd, getter, får och bystugor. Medveten om global uppvärmning, säger han, Vi fortsätter att använda naturliga färgämnen istället för kemiska för att hjälpa till att rädda planeten.
En Tangaliya -textil från 1970 - som vanligtvis bärs av kvinnor i Bharwad -herdessamhället som en omlott kjol - visas också. Med motiv av fåglar, träd och djur bär Bharwad -kvinnor vanligtvis det på dagen för deras äktenskap och därefter. Det finns också en ullslöja som heter Ludi, som täcker huvudet på Rabari -kvinnor och vävar.
Amit Vijaya och Richard Pandav, designerduon bakom Amrich, ställer ut moderna och samtida kläder, inklusive överrockar och jackor tillverkade av ull och kala bomull som är infödda till Indien. Med workshops om Desi Retiya (charkha), Takli (spindel) och Kutchi -broderi organiserade på platsen för bättre insikter, säger Ghatit Laheru, chef för Khamir, Vi har försökt visa upp egenskaperna hos inhemsk ull. Det är luktbeständigt, biologiskt nedbrytbart, fläckbeständigt och kan till och med användas som gödningsmedel.
Utställningen pågår till den 13 januari