Hur man färgar en dröm

Murakamis senaste spårar de surrealistiska konturerna av en håglös målares liv och ansträngningar att hitta inspiration och sig själv.

Bisarr är en relativ term med hänvisning till en Murakami -produktion.

Bok: Killing Commendatore
Författare: Haruki Murakami
Publikation: Harvill Secker
Sidor: 704
Pris: 999

Återupptäckt av jaget genom konst är det centrala temat i Haruki Murakamis Killing Commendatore, en hyllning på många sätt till The Great Gatsby. Romanen verkar ta sig upp där F Scott Fitzgeralds magnum opus slutar, med huvudpersonen igång av en känsla av besvikelse. Den japanska författarens utforskning av sin målare-huvudperson ger kraftfull läsning i delar. Emellertid är sprickor synliga i hans varumärkesstil, med hans opersonliga beröring, ibland, som svävar iväg till fullständig avskiljning.

Berättaren, en målare i 30 -årsåldern, befinner sig separerad från sin fru och ifrågasätter hans beslut att överge sin konst för porträttmålning. Efter att ha kört slarvigt över Japan i månader stannar han så småningom i ett hus som ägs av en berömd målare, Tomohiko Amada, i ett försök att upptäcka vem han är. Det är i ett sådant tillstånd att han träffar den outgrundliga Herr Menshiki. Menshiki är en excentrisk, förmögen man som bor i en vacker herrgård, Jay Gatsby till berättarens Nick Carraway. Uppdraget att rita sitt porträtt, det mötet och berättarens upptäckt av en av Amadas målningar, Killing Commendatore, fungerar som katalysatorer i nio alltmer bisarra månader i bergen. Lika bisarrt är hur Mariye, en ung flicka, kommer in i hans liv - berättaren övertalas av Menshiki att måla hennes porträtt för att skapa en trolig anledning för honom att träffa henne. Sedan finns det hans syster, Komichi, som dog som barn och lämnade ett outplånligt märke på hans väsen.

Bisarr är en relativ term med hänvisning till en Murakami -produktion. Utstrålningen av en två fot lång Commendatore, en fysisk manifestation av en idé, framkallar knappt en chockstund innan de två pratar hela natten. Om en idé kunde äta hade den också festat på en av berättarens smaskiga rätter medan du lyssnade på vinylskivor av opera eller Thelonious Monk.
Detta, för övrigt, väcker rampljuset till Haruki Murakami bingo. Det är knappast en hemlighet att Murakami har ett visst antal plot -enheter som han använder i varje bok, med viss variation. Med tanke på Grant Sniders illustrerade Murakami -bingo möter Commendatore minst 16 av 25 standardplot -enheter. Även om detta är ett övertygande fall för upprepning, måste det sägas att Murakamis skrift aldrig har bott på dessa element. Ta till exempel hans relation till sin fru. Kommer de ihop igen? Svaret är knappast en spoiler eftersom berättaren berättar på sidan ett, på samma rad som först nämner separationen. Ett annat exempel är berättarens namn - han har aldrig gett ett. För författaren verkar karaktärerna eller enheterna bara få relevans genom deras interaktioner, vilket gör att han kan reta ut de större begreppen som spelas.

Genom att använda konstundersökningen som en kontaktpunkt kan Murakami försöka ge form (bokstavligt talat) till de djup som han brukar skölja runt. Som en författare för vilken begrepp som verklighet och overklighet och sammankoppling av existens och icke-existens bara är ännu en dag på kontoret, verkar en höjning till undersökningen av själva begreppet allegorier och metaforer som en naturlig utveckling. Men med hans egna ord är Allegories och metaforer inte något du bör förklara med ord. Du tar bara tag i dem och accepterar dem.

vilken typ av bär är detta

Att räkna med någon för att intuitera en redan obestämd idé är knappast en tillförlitlig metod - det är till stor del där kritik av Murakamis skrivelse uppstår. När man tänker på författarens tendens till omskärelse, blir resultatet stora delar av drömliknande passager som åtminstone delvis kompenseras av enstaka omvägar in i det verkliga och vardagliga. Detta är en av de större bristerna i Commendatore. De vanligtvis enkla sidorna om musik och historia framstår som mekaniska och slitna. Även om tempot inte påskyndas på något sätt, finns det en känsla av att karaktärerna och dessa anekdoter måste nedgraderas från deras redan svaga placering för att få plats med de stora teman. Detta sträcker sig till berättelsens fokus; den här boken är den första som ger en känsla av att författaren valt plotelement efter kvantitet istället för kvalitet. Även om det kan sägas att kärnidén i romanen är lika bra som något av hans bästa verk, belastas Commendatore av ett ovanligt stort antal idéer och plottrådar, varav många är underdone. Detta är synd, med tanke på att romanen delvis skapar den känsla av förundran och eftertänksamhet som långvariga läsare krediterar honom med.

Det är lätt att se författaren i rollen som berättare. Man kan se subtila förändringar av hans stil när hans blick rör sig från ungdom till medelålder och dröjer sig kvar vid frågorna däri. Kraften i Commendatore är densamma som för en oavslutad målning och det finns säkert tillräckligt med för att förutse var Murakami kan gå nästa. Men när det gäller just den här boken är domen kanske bäst sammanfattad med egna ord. Det är som att försöka använda en sil för att hålla vatten, sa Commendatore: Ingen kan någonsin flyta något fullt med hål på vatten.