Valaya berättade den ottomanska sagan med sin senaste samling som heter 'Bursa'. (Foto: PR -utdelning/ Designad av Gargi Singh) Han kan ha tagit ett sabbatsår 2017, men JJ Valaya är inte ny i modevärlden - något han bevisade med sin comeback -samling, Tabriz , i september 2019. Designern, vars skapelser är synonymt med att vara större än livet, skapade återigen en våg med sin senaste kollektion Bursa, inspirerad av en stad i nordvästra Turkiet.
Couturierns senaste kollektion, som omfattade 48 stycken, var en visuell glädje på rampen när den visades upp på den pågående Indien Couture -veckan den 20 september. I vårt arv från många förtjusande förstklasser under nästan tre decennier såg vi fram emot att vara en del av ännu en första i Indien, FDCI Virtual India Couture Week. Den senaste kollektionen, som har en nostalgisk men ändå kunglig resonans, är inspirerad av det berömda ottomanska siden, ottomanska miniatyrer som kallas 'taswir', och den berömda ' Topkapi ’Palatsjuveler, sa han.
I samtal med indianexpress.com , Valaya berättar om sin erfarenhet av att gå digitalt, hur är det med det ottomanska imperiet som inspirerade honom och eventuella post-pandemiska trender för brudkläder.
Utdrag:
Vad sägs om det ottomanska riket som inspirerade dig?
american redbud vs eastern redbud
Den här säsongens kollektion är en pågående resa för den kungliga nomaden, som är själva grunden för vårt varumärke. Från förra året till det här beslutade vi att fortsätta ta silkesvägen och slingra in i Turkiet från 1300-talet och det osmanska riket. Vi kommer alltid in i kulturen, historien och det dolda mysteriet i varje period. Det finns så mycket att upptäcka att vi ofta känner att en inspiration kan hålla dig hela livet. Men vi är giriga och hoppar då och då.
Det här året kommer att handla om Bursa, en medeltida stad som också råkar vara det första huvudstaden i det ottomanska riket och fortfarande är relevant i dagens Turkiet. Men frisinnade och nyckfulla att vi är, kan du se oss tillbaka i Indien eller någon annan period nästa år.
Vad handlar din samling om?
Hela utställningen kretsar kring de tre viktiga silhuetterna av indiska bröllop och fester: lehenga, sherwani och sari tillsammans med etikettens senaste tillskott: IKA -jackan. som är ett yngre syskon till ' Alika ' , en av våra kult- och ikoniska jackor.
Vad är dina åsikter om hållbart mode, med tanke på att alla förespråkar långsamt mode i kölvattnet av pandemin?
Jag är så glad att allt det här förespråket mot slow fashion sker efter min sabbatsdag. Den enda anledningen till att jag tog ett sabbatsår var att avbryta från råttloppet och ha ett eget maratonlopp. Det är inte en sprint eller ett lopp och min tävling är bara med mig själv. Jag har alltid trott att couture främst är hållbart när vi skapar saker som är toppmoderna och håller ut. Med andra ord, du köper mindre kläder, men kläder av god kvalitet som håller dig längre, har service couture alltid gett.
Vi har brudar från 27 år sedan, som kommer till oss för att få sina brudkläder ändrade i dotterns storlek, vilket är ett bra exempel på hållbarhet, eftersom vi har stått tid och generationer. Jag förväntar mig fler konsumenter av hållbart och medvetet mode, nu när pandemin har förändrat modehastigheten och gjort det långsamt, precis hur det ska vara. Hållbarhet kommer att bli ett nyckelord, vilket också betyder att människor bara kommer att investera i plagg av högsta kvalitet och hög kvalitet, något som de kan dra ut och använda igen. Vi har alltid följt denna tro och jag är glad att hela världen kommer överens med det. Traditionsvärden och hantverksvärden kommer att spela en viktig roll.
LÄS | Saknar dramat om fysiska shower, men det nya formatet är mer demokratiskt: Falguni Shane Peacock på digital ICW 2020
Vilka är dina personliga favoriter från kollektionen?
söta djur i den tropiska regnskogen
Jag gillar inte att spela favoriter, men de två mest speciella silhuetterna är saris och lehengas. Jag är opartisk mot hantverket, därför tilltalar alla mig på ett eller annat sätt.
Hur skulle du beskriva haute couture i samband med modernt indiskt mode?
Haute couture, särskilt indisk haute couture, måste hitta en perfekt balans mellan att vara modern och tidlös. Det måste vara relevant idag, men måste utstå tidstestet så mycket som möjligt. Det är det som gör det speciellt och samtidigt en utmaning, för personligen för mig är det just denna kvalitet som också är spännande.
Vad förväntar du dig att brudtrenderna kommer att vara i det efterpandemiska scenariot?
När det gäller färg pendlar det fortfarande mellan röda och pasteller, men vi har också en tydlig tredje kategori där vi ombre våra lehengas. Vi håller oss inte till en färg utan går igenom 3-4 nyanser i en enda outfit. Den största förändringen är att eftersom händelserna är mindre är beloppet som läggs på bröllop inte lika mycket som det brukade vara. Med tanke på att storleken på evenemangen och sammankomsterna kommer att bli mycket mindre, drar människor mot lättare och intimare kläder i motsats till tyngre ensembler. Dessutom är ett betydande segment av köpare benäget mot medveten och hållbar lyx.
I den officiella ICW -videon nämner du att du är en nörd. Hur höll det en virtuell modeshow?
Ihar alltid fascinerats av teknik. Det är spännande för mig att se världen krympa till en 4: 3 -skärm. Även om det är mycket viktigt att hålla kontakten med det förflutna eftersom så många vackra rikedomar och minnen ligger där, i samma ögonblick, är det också dumt att vara blind för teknik. Jag tror att när du hittar den perfekta balansen blir livet fantastiskt och ännu mer intressant att se fram emot.
Jag tror att så länge vi får skapa skönhet, hur vi visar det och hur det omfamnas är något vi måste vara synkroniserade med tiden. Det som är spännande för mig är att det här är första gången couture-veckan händer virtuellt, vilket är en ganska upplevelse, för när vi filmade och filmade hela showen visade det sig skilja sig väsentligt från att göra en 20-25 minuters live presentation. Vi spenderade mycket tid på att sätta ihop allt under dagen, men att sedan konvertera det till en 10-minuters film är det som är spännande, och mer än så är det faktum att du plötsligt har en publik var som helst i världen.
LÄS | Teknik, nyare plattformar, återuppfinning: Hur designers planerar att klara av pandemi och därefter
Så, räckvidden och ögonbollarna går till en annan nivå, vilket enligt mig är en stor positiv att göra det här praktiskt taget och lansera något online. Vi är ett visuellt medium, och det är perfekt för människor att se oss på skärmen, så det är inte en onaturlig passform. Jag känner att med tanke på de omständigheter vi befinner oss i och med tanke på att digitalisering var det enda sättet att visa upp couture -kollektionen också riktar oss till en bredare publik; Jag tror att vi kanske har upptäckt en möjlighet, som kan bli vår väg framåt, där virtuella butiker och shower i realtid kommer att existera samtidigt, men det virtuella kommer att bli ännu starkare.
LÄS | FDCI ordförande Sunil Sethi om haute couture, Prêt-à-Porter och håller den första digitala Indien Couture Week någonsin
Bursa -samling av JJ Valaya vid India Couture Week 2020. (Foto: Anx media, Anchal Seth)
Bursa -samling av JJ Valaya vid India Couture Week 2020. (Foto: Anx media, Anchal Seth)
Bursa -samling av JJ Valaya vid India Couture Week 2020. (Foto: Anx media, Anchal Seth)
Bursa -samling av JJ Valaya vid India Couture Week 2020. (Foto: Anx media, Anchal Seth)
Bursa -samling av JJ Valaya vid India Couture Week 2020. (Foto: Anx media, Anchal Seth)