Nyöppnade Louvren Abu Dhabi är som Paris 'Musee Du Louvres syskon

Den nyöppnade Louvren Abu Dhabi är mer ett syskon till Paris Musée Du Louvre än en identisk tvilling. Det ger lika stor betydelse åt asiatisk och europeisk konst

Louvren Abu Dhabi (Mohamed Somji)

Så länge man kan minnas har Louvren förknippats med glaspyramidstrukturen designad av den kinesisk-amerikanske arkitekten IM Pei i Paris. Inte längre, med invigningen av Louvren Abu Dhabi för några veckor sedan. Louvren nu kan också betyda en enorm, blank kupol i Västasien. Förändringen av uppfattningen är inte bara begränsad till strukturen; samlingen i Louvren Abu Dhabi har också genomgått en havsförändring när det gäller geografiska känslor. Det finns ett ökat fokus på regionala konstverk, förutom att visa samlingar från olika asiatiska länder, inklusive Indien.

En västcentrerad vision är föråldrad i dagens globaliserade värld. Därför strävar vi efter att bryta traditionella kuratoriska gränser, säger Guilhem Andre, kurator, Asian Arts, Louvre Abu Dhabi. Museet är designat av Pritzker-prisbelönta franska arkitekten Jean Nouvel och inspirerat av regionens palmträd, och har konst, manuskript och föremål av historisk, kulturell och sociologisk betydelse. När de kommer in går besökarna genom promenaden nedanför den 180 meter höga kupolen, som är gjord av 8000 metallstjärnor i ett geometriskt mönster. När solljuset filtrerar genom kupolen skapar det ett rörligt ljusregn som påminner om de överlappande palmerna i oasen.

En resa till Louvren Abu Dhabi börjar med den stora vestibulen, där besökare introduceras till teman som moderskap och begravningsritualer. Dialogen mellan verk från olika geografiska territorier, ibland långt ifrån varandra, belyser likheterna mellan dem. Istället för att dela verk efter geografi eller civilisation har Louvre Abu Dhabi organiserat samlingen med delade teman, tillägger Andre. Till exempel visas gamla föremål skapade av tidiga civilisationer över hela världen på ett ställe, snarare än att dela dem i olika sektioner.

Andre säger att det finns 12 huvudgallerier på Louvren Abu Dhabi, som visar över 600 ikoniska verk. Förutom stora gallerier fokuserar små utrymmen på specifika teman, till exempel mynt, textil och grafisk konst, säger han. Museet har också konstverk i barnmuseet och tillfälliga utställningsgallerier. En av gallerierna är tillägnad universella religioner och innehåller heliga texter: inklusive ett blad från den blå koranen, en gotisk bibel och texter från buddhismen och taoismen. De konstnärliga utbytena på handelsvägarna under medeltiden och den moderna perioden framhävs genom keramiska verk i ett annat galleri.

Utomhusområdet har platsspecifika verk av kända samtida konstnärer. Till exempel har den amerikanska konstnären Jenny Holzer skapat tre graverade stenmurar med namnet For Louvre Abu Dhabi, som citerar historiska texter från Ibn Khalduns Muqaddimah, den mesopotamiska tvåspråkiga ”Creation Myth” -tavlan och den annoterade upplagan av Michel de Montaignes Les Essais från 1588. Å andra sidan har den italienska konstnären Giuseppe Penone (1947) designat Leaves of Light - ett bronträd med speglar placerade på grenarna för att reflektera 'ljusets regn'.

små röda bär på vinstockar

En asiatisk skulptur

Andre talar om det indiska konstverket som visas, säger att indisk konst och konstnärer har betydelse i denna samling genom många stycken och teman som 'Religious Sculpture from India to Eastern Asia'. För indisk konst går samlingen kronologiskt, från 1 -talet e.Kr. till nutiden, och mer specifikt genom tidig indisk myntning. Hinduiska och buddhistiska skulpturer är också en del av samlingen, förutom flera Jain -manuskript. En del av den egna samlingen är många indiska målningar och vapen från Mughal-perioden till den tidiga brittiska Raj. En målning av SH Raza visas också i ett av de samtida gallerierna.

Trots detta finns det fortfarande en stor attraktion bland besökarna för ikoniska verk av de europeiska mästarna. Inte överraskande är det mest fotograferade verket den franska konstnären Jacques-Louis Davids Napoleon Crossing Alps (på lån från Versailles), följt av Leonardo da Vincis La Belle Ferronière (på lån från Louvren Paris), Monets La Gare Saint-Lazare,
Picassos porträtt av en dam och ett självporträtt av Van Gogh.

Andre säger att så många som 300 verk lånas ut från franska museer. Asiatisk konst är en viktig del av samlingen, med tanke på både regionens historiska betydelse, dess konstproduktion genom tiderna, liksom det faktum att vi geografiskt sett befinner oss i Asien. I stort sett läggs lika stor vikt vid föremål med europeiskt ursprung och objekt från andra delar av världen, konstaterar han.

Nästan hälften av den nuvarande utställningen byggdes under de senaste sju åren och är uthyrda föremål från olika prestigefyllda museer från hela världen, inklusive några av Frankrikes främsta museer och några delar från National Gallery of Art i Washington och Kimbell Art Museum i Fort Worth, Texas. Museet är en oberoende institution som fungerar som en del av ett avtal mellan regeringarna i Abu Dhabi och Frankrike. Enligt avtalet är Louvre -namnet licensierat i 30 år och sex månader men Musee du Louvre ansvarar inte för att övervaka eller driva Louvre Abu Dhabi.

På skärmen

Leonardo da Vinci, La Belle Ferronnière, 1490: Detta arbete skildrar vikten av klass och status under den italienska renässanstiden. Motivet bär en prålig klänning och iögonfallande juveler.

Vincent Van Gogh, självporträtt, 1887: Den nederländska konstnären målade dussintals självporträtt. Målningen på Louvren Abu Dhabi avslöjar Van Goghs bräckliga sinnestillstånd, med hans intensiva blick och magra drag, som var framträdande i de flesta självporträtt.

lycka till växter för ditt hem

Porträtt av Fayoum, Egypten, Antinoopolis, 225-250 e.Kr.: Det är ett av de 900 Fayoum -porträtt som hittats i hela Egypten, beräknat vara från den koptiska perioden. Forskning tyder på att deras produktion slutade i mitten av det tredje århundradet.

Osman Hamdi Bey, A Young Emir Study, 1878: Detta arbete belyser den orientaliska rörelsens betydelse för konsthistorien. Symboliken för islamisk kultur är uppenbar i denna överdådiga del.

Bactrian Princess, Centralasien, slutet av det tredje årtusendet f.Kr.: Den figurativa skulpturen visar historiska sedvänjor och traditioner från den tiden.