'Post-pandemiskt mode kommer att bli mer inkluderande och tillgängligt': Designer Gaurav Gupta

'Med hållbarhet och högljudd för lokala vara modeord, skulle hela modegemenskapen - inklusive designers, påverkare - behöva styra ratten och anpassa sig, och därmed göra sitt för att skapa en bättre morgondag.', Sa han.

Mode är en hyllning av ens personlighet och val, sa designern Gaurav Gupta. (Foto: PR -utdelning)

Mest känd för sin skulpturella couture är modedesignern Gaurav Gupta ett namn att räkna med. En vinnare av många utmärkelser - Makuhari Grand Prix, Fashion Award, Tokyo 2000; Bästa designerindianskläder, Marie Claire Fashion Awards 2010; Årets designer- Herrkläder, Vogue; Power List, 2019 - han har också klätt på många Bollywood -kändisar.

Couturier berättar om sin resa som han beskriver som fantastisk indianexpress.com om hans idé om mode, den pandemiens effekter på branschen , kändisarna han verkligen vill designa för, och post-pandemisk stil. Experter:

bilder på gråtande körsbärsträd

Du har varit en integrerad del av modeindustrin i nästan två decennier nu. Hur skulle du beskriva din resa?

Herregud, det låter så gammalt när du säger det. Tja, jag började ganska ung och indisk modeindustri utvecklas fortfarande, och de senaste två decennierna har jag definitivt kommit långt som lärare. Det finns internationella influenser, och människor har blivit mycket mer öppna i olika aspekter av mode. Det är som hur vi tar ner sareen och tar på oss en sareiklänning istället. Kulturen kan acceptera en bred räckvidd och det är det viktigaste skiftet, enligt mig, under det senaste decenniet. Under de senaste två decennierna har mode blivit mycket mer strukturerat. Det finns nu fler städer där vi skulle vilja se våra butiker. Men det har fortfarande en lång väg att gå om du frågar mig, särskilt när det gäller infrastruktur.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Min resa har varit fantastisk hittills. Jag har haft turen att få mycket kärlek, från en dag på gatan och allmänheten i stort och det har varit en mycket intressant kulturdialog med mig, med människor, media och de har hjälpt mig att definiera, nästan skapa ett kulturellt skifte , en ny haute indisk kultur, som är mycket mer öppen och öppensinnad.

Vad betyder mode i sin sanna form?

Mode är en hyllning till ens personlighet och val. Mode överskrider bortom vackra couture till att hitta inspiration i surrealism och magisk realism, något som mitt arbete speglar. Jag befinner mig tillbaka till skönhet inom konst och arkitektur, abstraktion och magi. Det handlar om att skapa en ny kultur, ett nytt tänkande - oavsett om det är genom vår design, former eller form. För mig handlar det om att bryta stereotyperna, vara säker på vem du är och uttrycka detsamma genom ditt arbete.

Jag har alltid koncentrerat mig på att behandla varje samling som konst, och det har gett mig glädje att utforska det okonventionella genom vår avantgarde-couture. Mitt team och jag har alltid hållit oss borta från att göra det självklara och är fast beslutna att vara progressiva.

Vilka är de fem första sakerna du kommer att leta efter i en talang som jurymedlem i 'The Showcase'?

Jag söker en person som kommer att upprepa visionen för plattformen och hjälpa oss att omdefiniera modeindustrins framtid. Jag förväntar mig att unga designers ska vara stolta över vem de är, vara original, kunna uttrycka sig och vara nyfikna. Jag förväntar mig att deras individualitet, passion och nyfikenhet kommer att visa sig genom deras hantverk.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Vad krävs enligt dig för att bli en framgångsrik modedesigner?

Det första är att ha en affärsplan. Det är mycket viktigt att ha en livskraftig affärsplan. Framgången kommer från rätt personer och man ska inte vara rädd för ekonomi och P&L -blad och i själva verket bör man anpassa sig för att förstå affärsmålen. Det andra är att räkna ut dina styrkor, hitta din egen unika försäljningsargument och alltid sträva efter kvalitet.

Precis som allt annat har pandemin också påverkat modeindustrin. Men vad tror du har varit den största effekten?

Jag tror att den största påverkan har varit det faktum att många hantverkare har förlorat sina jobb. I olika sektorer och mikrosektorer över hela landet har de specialiserade personerna som sköter hantverket inte haft affärer på nästan två år. Det har påverkat nästan alla i landet, och vi försöker alla ta med nya idéer för att stödja dem. En annan sak som har kommit fram är medvetenheten om hållbarhet. Nu vill varje konsument och tillverkare arbeta på sätt som är mycket renare än de tidigare gjorde.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Vad har varit den största förändringen i branschen under tiden efter Covid?

Post-pandemiskt mode kommer att bli mer inkluderande och tillgängligt. Med virtuella shower och modefilmer kunde modeindustrin nå ut till massorna och skapa en hälsosam upplevelse för alla och inte bara sätena på första raden. Komfortmode kommer att vara med stil för ett tag eftersom människor har förstått värdet av komfort när de arbetar hemifrån, men samtidigt när de planerar att gå ut för att fira eller festa eller vid något tillfälle, skulle de vilja klä ut sig och gå över toppen. Med detta sagt kommer det att vara en formel för var och en för sig och människor kommer att klä ut sig mer individualistiskt. Med hållbarhet och röst för lokala modeord, skulle hela modegemenskapen - inklusive designers, påverkare - behöva styra ratten och anpassa sig och därmed göra sitt för att skapa en bättre morgondag.

Mode utvecklas; tror du att den aktuella tiden också kommer att hitta vägen till mode på något sätt (t.ex. masker)? Om ja, hur?

Jo, jag tror att extrema situationer kan väcka extrem kreativitet. Nya riktningar kommer upp, båda som hämnd mode extrem och den extrema hållbarhetsriktningen. Båda kommer att dyka upp under en period, ett tag.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Om det var något du kunde säga (baserat på dina erfarenheter) till en kommande talang på plattformen, vad skulle det vara och varför?

Rätt attityd och självförtroende är en integrerad del när du behöver ta dig in på scenen. Var bara dig själv - original, innovativ och naturligtvis har en individuell känsla av stil.

Du har också haft en lång relation med Bollywood. Vilken skådespelare tycker du bär bäst på dig?

Ayushman Khurana! Hans stil är udda och bär extrema nonchalant.

En person du verkligen vill designa för och varför, och vad skulle du vilja skapa för dem?

Jag skulle älska att designa för Sonam Kapoor. Hon bär både Indien och mode på överlägsna sätt. Jag skulle också älska att designa för Katy Perry. Och jag kommer att skapa något som är en sammanslagning av min personlighet och deras.

Se detta inlägg på Instagram

Ett inlägg som delas av Gaurav Gupta (@gauravguptaofficial)

Pandemin tvingade modeindustrin att gå digitalt - vad tycker du om virtuella vs fysiska shower?

Även om vi saknar adrenalinet och storheten i fysiska shower och plattformar, har vi insett och accepterat att vi lever i en digital värld och den potential den har. Vi kan nå miljontals människor och återskapa magin i fysiska shower hemma. Plattformar som Blenders Pride Fashion Tour ‘The Showcase’ kommer att vara progressiva för modeekosystemet och föreningen med FDCI kommer att hjälpa till att överbrygga klyftan för att skapa en enhetlig plattform som omfattar olika kreativa fält.

För fler livsstilsnyheter, följ oss vidare Instagram | Twitter | Facebook och missa inte de senaste uppdateringarna!