Berättelser ombord

Konstigt fenomen, nyfikna karaktärer och några infall medföljer Team Gillo när de reser med Natak -bussen till skolor utanför den misshandlade vägen.

Medlemmarna i Team Gillo

Det finns ingen gåta så vriden eller ett mysterium som är tillräckligt stort för att förvirra ess -detektiven Captain Coconut. När han tar på sig att knäcka fallet med de försvunna bananerna befinner sig Captain Coconut på ett halt spår av skal och siffror. Har detektiven bett av mer än han kan tugga? Teaterchefen Shaili Sathyu tar med sig unga publik på en bananväg med Captain Coconut i sin bearbetning av Anushka Ravishankar och Priya Sundrams bok, Captain Coconut and the Case of the Missing Bananas.

Produktionen, avsedd för sex till 12-åringar, är en del av Mumbai-baserade teatergruppen Gillos initiativ att presentera pjäser för barn som sällan går i aula. De flesta av oss bor i Mumbai och interagerar med en urban publik. Vi ville ta ut teater till barn som inte har tillgång till den. Barn berövas underhållning som är gjord för dem. Även i en stad är det få pjäser som är gjorda för barn, säger Abir Patwardhan, en Pune-baserad teaterutövare och grundare av Gillo.

spindel med stor vit rygg

De har planerat en 15-dagars turné i Maharashtra den här månaden och en 21-dagars turné i Karnataka i januari-februari 2020. Deras prestationsutrymme kommer att vara statliga skolor, frivilligorganisationer och stadskolor på deras väg.

Gillos roadtrip med teater började med deras försök att nå ut till en bredare publik samt göra föreställningar mer inkluderande. 2012 startade gruppen ett initiativ med namnet ‘Making Theater Accessible’, som bjöd in barn från missgynnade bakgrunder till teater. Ansträngningarna att resa till barn på landsbygden och halvstadsområdena började 2017, då Gillo åkte en bussresa med buss över Karnataka. Under 2018-19 reste de till Maharashtra och Karnataka. Formatet som vi följer är att stanna hos teaterföretag eller skola som vi har arbetat med tidigare och sedan uppträda i skolor i området. Denna Hub and Spoke -metod gör att vi kan ha ett basläger och göra resor utanför till så många skolor som möjligt. Vi tycker att teater är en integrerad del av uppväxten eftersom det kan göra barn mer kreativa, observanta och initiativrika. Det är därför vi försöker stretcha teater så att det inkluderar så många barn som möjligt, säger Patwardhan.

Resorna exponerar också artisterna för markrealiteter i icke-urbana områden och hur barn tänker. På en skola framförde de en pjäs som heter Catch that Crocodile, om en krokodil som kommer in i en by och resulterar i en nyans och gråt tills en fiskarkvinna lockar ut den med fisk. Barnen hade vuxit upp med berättelser där djur pratar. De frågade oss varför krokodilen inte talar under hela vår prestation? Detta är inte vad ett stadsbarn sannolikt kommer att fråga. Vi hade baserat historien på en bok och vi tyckte inte att det var viktigt att krokodilen inte pratade. Barnens frågor visade att i vissa kulturer och bakgrunder har till och med de saker som inte pratar en röst, säger Patwardhan och tillägger att en föreställning följs av utbyten med barnen.

Teaterartister säger att barn gör ärliga publik som är otåliga med föreställningar som är mindre än gripande. Gillos paket med pjäser är utformat för att hålla nyfikenheten och energierna höga. Story Quilt är ett flerspråkigt stycke som består av tre solon och riktar sig till publik på sex till tolv.

Varje berättelse väcks till liv med en annan form av berättarteater. Konstnärerna använder tekniker som sträcker sig från materialteater till musikteater till fysisk teater och bra gammaldags muntligt berättande. Berättelser av en rad indiska författare är kuraterade som en del av denna föreställning, lyder kuratoranteckningen.

Det tredje stycket för årets Gillo -turné är en kapsel med två korta pjäser - Kal Bhaat Aayega, på hindi och Joker, på Marathi. Den förra kretsar kring vänskapen mellan en liten pojke och en brevlåda. Baserat på temat frihet visar det hur svårt det är att bryta sig ur bojorna, om du inte har någon som tror på dig. Joker belyser erfarenheterna av tre barn, som hamnar i utmanande situationer och måste göra val som förändrar deras liv. Det visar vikten av förtroende och vänskap, liksom säkra utrymmen för samtal och dela känslor. För barn måste föreställningen vara engagerande genom innehåll eller något annat element. Ju öppnare du är med din berättelse, barn tenderar att fylla i ämnena bättre än vuxna gör. Barns pjäser är intellektuella på ett annat sätt än vuxna, säger Patwardhan.

liten vit spindel i huset