Vishal Bhardwaj: Mannen som gav Bollywood sina mest spännande kvinnokaraktärer

I en karriär som sträcker sig över mer än ett decennium har Vishal Bhardwaj pratat om flera genrer och presenterat viktiga och intressanta kvinnofigurer, vilket ger dem en befogenhet som inte ses särskilt ofta i Bollywood.

Vishal Bhardwajs kvinnliga karaktärer älskar grymt och kräver att bli älskade tillbaka med samma grymhet.

Bolo… wapas do, meri jaan. Klädd i eldröd berättar gangsterns älskarinna för mannen hon är kär i och dikterar känslomässiga villkor att han är för rädd för att säga högt. Hon gör det, samtidigt som hon spetsigt håller en pistol mot honom. Mannen, gangsters sidekick, ber henne att ge tillbaka den och försöker sedan övermäta. Hon riktar pistolen mot himlen och drar i avtryckaren. Hon ger sig inte förrän han ger efter. Och det gör han. Han upprepar efter henne och använder sig av själva tonen hon vill bli talad med. Och sedan skrattar hon, glad över sin egen seger, tills mannen med det skadade egot slår henne över hennes ansikte och omfamnar henne.

Maqbool är inte bara Vishal Bhardwajs första bearbetning av en Shakespeare -pjäs, utan på många sätt är filmen som formade regissörens verk. Macbeth , precis som andra Shakespearian -pjäser, ger stor vikt åt den kvinnliga karaktären. I en pjäs som präglas av en mans okontrollerbara och obevekliga marsch mot att få makt, är det Lady Macbeth som gör Macbeth medveten om vad han är kapabel till och visar honom också medlen för att uppnå det - genom att döda kungen, Duncan. I en skarp avgång, Bhardwaj’s Maqbool befinner sig i den grumliga underlivet i Mumbais underjordiska värld. Bhardwaj berövar mycket av Lady Macbeths byrå och legitimitet när han anpassar henne till Nimmi. En muslimsk kvinna med ett skuggigt förflutet, som lever med maffian don Abbaji utom äktenskapet, Nimmi är en mycket mer liminal figur än hennes litterära motsvarighet. Bhardwaj gör henne uppenbarligen ännu maktlösare genom att placera henne utanför äktenskapsområdet. Hon är älskarinnan och i sin tur en fallen kvinna.

I artikeln Alla kungens män och alla kungens kvinnor: läser Vishal Bhardwajs Maqbool som en kreativ felöversättning av Shakespeares Macbeth , författaren Subarna Mondal förklarar ytterligare Nimmis marginalitet. Nimmi uppfyller alla krav i marginalen. Hon är en muslimsk kvinna från Lucknow med ett grumligt förflutet, vistas hos Abbaji utanför äktenskapsbandet och delar en olaglig relation med Abbajis mest betrodda följare Maqbool, skriver hon. Vad hon delar med Lady Macbeth är hennes otvetydiga kärlek till Macbeth, i det här fallet Maqbool, och hennes vägran att sluta med att uppnå sitt mål. Medan den hårda ambitionen går mot Macbeth är det kärleken som driver Nimmi. Hon kan inte stanna hos mannen hon är kär i om inte Abbaji dör och hon övertygar Maqbool att stå emot den enda mannen han är lojal mot genom att göra honom medveten om hennes sexualitet.

Maqbool var Vishal Bhardwajs första bearbetning av en Shakespeare -pjäs. (Källa: File Photo)

Om Bhardwaj presenterar Nimmi som en till synes försvarslös kvinna, ger han henne också en medvetenhet om hennes sexualitet, en sällsynthet i Bollywood. Till skillnad från Lady Macbeth anser Nimmi inte att vara kvinna eller hennes sexualitet som avskräckande. Det säger hon inte Kom, ni andar/ som tenderar till dödliga tankar, osexa mig här . Nimmi kan drabbas av ett liknande öde som Lady Macbeth när hon går ner i galenskap, men hon sticker ut som den sällsynta kvinnliga karaktären, medveten om sin handlingsfrihet och inte tvekar att utöva den till sin fördel. Nimmi blir på många sätt en mall för andra Bhardwaj kvinnliga karaktärer att följa.

hur ser en linde ut

Kvinnor i Vishal Bhardwajs filmer

Bharadwajs filmer är inte begränsade inom några genrer. Så möjligheterna att skildra vissa typer och dimensioner av karaktärer ökar i hans filmer, som han alltid har utforskat bra, säger Anindya Sengupta, biträdande professor, Institutionen för filmstudier vid Jadavpur University. I en karriär som sträcker sig över mer än ett decennium och nio långfilmer har Bhardwaj pratat med olika genrer. Han anpassade tre av Shakespeare -tragedierna - Maqbool (2003) var en anpassning av Macbeth , Omkara (2006) av Othello och Haider (2014) av Liten by och gjorde även filmer med och för barn. Ruskin Bond Det blå paraplyet gjordes till en film av honom och Makdee, hans regidebut berättade historien om en ung flicka och en häxa som fastnat i en herrgård. Ungefär som Sengupta säger, har han sällan hållit sig till en viss genre, även om han arbetat inom paradigmet för vanliga Bollywood -filmer. Och denna avvikelse, anser Sengupta, har gjort det möjligt för honom att presentera kvinnor och kanske till och med stärka dem annorlunda än andra regissörer. Han har återknutit populär hindi -bio med litteratur och litterära klassiker, vilket har frigjort hans fantasi ytterligare när det gäller kvinnors gestaltning, säger Sengupta.

Världen som trollats av Bhardwaj är omisskännligt mansdominerad. Var det Maqbool, Omkara, Kaminey eller den nyare Rangoon , är berättelserna befolkade av maktsugna och nyfikna sårbara män. Kulor och temperament flyger från en vägg till en annan. Och ändå står kvinnorna högt i den här världen. Ibland lånat av Shakespeare, ibland skrivet av honom, står de ofta i hjärtat av berättelsen. Det finns en nästan oroande oro över dem. De älskar häftigt och med samma grymhet säkerställer de att de blir älskade tillbaka. De kan vackla men de ger sig sällan över. Och Bhardwaj gör det samtidigt som han avstår från att döpa sina filmer efter dem eller välja att berätta en kvinnorienterad historia. Bhardwajs kvinnliga karaktärer uppnår mer än de i en film som Veere Di Bröllop, vilket i huvudsak reducerar dem till karikatyrer, säger Aseem Chhabra, författare och filmkritiker. Bharadwajs kvinnliga karaktärer kanske inte finns på skärmen på länge, men de är mycket väl utarbetade, säger Chhabra och tillägger hur Priyanka Chopra i Kaminey, en berättelse om syskonrivalitet, eller till och med Kareena Kapoor och Konkona Sen Sharma in Omkara lämnade outplånliga spår trots sina korta roller.

svart larv med vita ränder

I Kaminey hade Priyanka Chopra en kort men påverkande roll. (Källa: YouTube)

Det är Ghazala in Haider som kanske är lika med skärmtiden och, om man kan tillägga, effekten av Nimmi. Baserat på Liten by , Bhardwaj platser Haider inom turbulensen som förstörde Kashmir 1995. Hans Hamlet är en student som återvänder hem efter att hans far och hans Gertrude, Ghazala, plötsligt försvunnit och är en kvinna som är djupt intrasslad i tabubelagda relationer. En halv änka finner hon tröst i sällskapet med Khurram, hennes svåger och mycket till sin sons chock, uppvisar inte mycket sorg över att hennes man plötsligt försvann. Bhardwajs Ghazala, framställt på ett magnifikt sätt av Tabu, utmärker sig som en djupt tragisk karaktär, ödesdigert att bevittna hennes sons förakt mot henne och öde också att älska honom passionerat, nästan tvångsmässigt så.

Ghazala är långt borta från mödrarna så rutinmässigt presenterade i Bollywood mainstream -filmer. Hon vägrar att sörja för sin man och att tycka synd om hennes situation. Genom att se Haiders avsky mot henne är Ghazala också medveten om att det bara är hon som han kommer att lyssna på. Det är bara Ghazalas kärlek som kan göra Haider oförmögen och det gör den och förvandlar hans tragedi till hennes egen. Ghazala in Haider är en mer kraftfull, mer utarbetad, mer komplex karaktär än Shakespeares Gertrude, säger Sengupta. Chhabra motsvarar Senguptas åsikt. Ghazala är en magnetisk, charmig, manipulerande kvinna. Hon är kär i sin son och även andra män och Tabu höjer rollen ytterligare med sin fantastiska prestation, säger han. I Rangoon , Bharadwajs senaste film, verkar den kvinnliga huvudpersonen Julia som en atypisk Bhardwaj -hjältinna till en början. Hon upprepar det som berättas för henne och lyder till och med order. Men det är mot slutet, när hon kräver kärlek, även utan att rikta en pistol, som hon liknar en Nimmi eller en Ghazala.

Haider anpassades från Shakespeares Hamlet. (Källa: File Photo)

Att ge eller inte ge kredit till Bhardwaj

Bhardwaj har i stor utsträckning lånat från Shakespeare, vars värld är känslomässigt komplex. Kvinnor spelar viktiga roller i de pjäser som regissören har valt, men Bharadwaj uppfinner inte dessa kvinnliga karaktärer, säger Ranjani Mazumdar, professor i filmstudier, konsthögskolan och estetik vid Jawaharlal Nehru University. Bhardwaj anpassar Shakespeares pjäser i gangstervärlden och på grund av detta blir hans kvinnliga karaktärer intressanta, tillägger Mazumdar. Man kan inte riktigt avfärda vad Mazumdar säger. Saat Khoon Maaf, Kanske är den enda 'kvinnorienterade filmen' regisserad av Bhardwaj, och inte anpassad från en Shakespeare-pjäs, en av hans mest misslyckade, panorerad av både kritiker och publik. Det är fortfarande oklart hur mycket av den kredit Bhardwaj verkligen förtjänar - om han helt enkelt har varit smart i sitt val eller om han har en bestämd agenda för att presentera kvinnor som han gör.

Det är emellertid inte vanligt att en kvinna tittar på en man hon älskar, avskräckande och trotsigt och informerar honom om att hon har tolv mol i kroppen och sedan bönfaller honom, retar honom till och med för att se var och en av dem. Nimmi gör det.

Bhardwaj kanske inte medvetet presenterade befogenheter, men han har definitivt valt att beväpna sina kvinnliga karaktärer med en explosivitet som hotar att destabilisera och till och med förstöra själva världen de befinner sig i om saker och ting inte går som de vill.