'Jag kände att Parsi -kvinnor måste få en röst'

Filmskaparen Oorvazi Iranis experimentella kort är en monolog som ifrågasätter djupt rotade patriarkala metoder

En dubbningssession av filmen Anahitas lag

KORTFILMEN med titeln Anahitas lag, som är regisserad och framförd av Oorvazi Irani, är en monolog där en enda skådespelare skildrar den gamla persiska avestanska gudinnan för vattnen och Parsi zoroastriska karaktärer från förr och idag. Filmen, som släpptes på humaramovie YouTube -kanalen den 3 juni, berättar om tre parsi -kvinnor som genomlevde, lidit och övervunnit sociala fördomar. Irani, en oberoende filmskapare och skådespelare i Mumbai, berättar om tanken bakom och processen. Utdrag:



Varför valde du monolog och närbildsformat för att berätta historien om samhällsfördomar mot kvinnor?



hur många sorters grönsaker

Filmens berättelse omfattar olika kvinnliga karaktärer och perspektiv som sträcker sig från den mäktiga gudinnan till ett hjälplöst offer. Filmen reser i tiden från det förflutna till nuet och genom dessa kvinnors berättelser ville jag ifrågasätta och reflektera över kvinna från 2000-talet. Som kvinnlig filmare var det viktigt för mig att ha en kvinnlig blick och genom att välja 'närbilden' som format, och inte visa kroppen, kände jag att det var en ny sorts kraft som gavs kvinnan på skärmen.



Oorvazi Irani

Även om historien om partiskhet och patriarkat kunde ha varit sant för alla samhällen, har du valt att ta upp Parsi -samhället.

liten svart skalbagge i sängen

Ett enkelt svar på detta skulle vara att som konstnär för att vara uppriktig skapar du inifrån dig själv, vilket är från din egen värld och erfarenheter. Eftersom jag var parsi själv kände jag att Parsi -kvinnor som minoritet måste få en röst. Som helhet ger gemenskapen och religionen en mer jämställd status. Men ibland när man tittar djupare inser man att en patriarkalisk ram styr samhället. Varför finns det inga kvinnliga präster i vårt Parsi -samhälle?



Du framstår som en ung och äldre kvinna i filmen. Vilken omsorg ägnades åt att skjuta dessa sekvenser?



Det finns två aspekter av detta. Det ena är det fysiska utseendet, som till stor del dikterades med skickligheten hos mitt smink- och kamerateam. Den andra var min skicklighet som skådespelare att övertygande spela rollerna. För bytet till den gamla damen var protesmakeup en viktig del av omvandlingen. Det hjälpte mig också att komma in i karaktären. Den andra utmaningen var rösten och hur känslorna skulle ringa igenom utan ansträngning. Dubbningssteget var där jag ägnade särskild uppmärksamhet åt rösten och förbättrade dess effektivitet - från att lägga små bitar bomull i munnen till att få rätt tonhöjd och modulering.

Hur kom det sig att ni samarbetade med författaren Farrukh Dhondy?



Farrukh är goda vänner med min pappa och vi visste alltid att vi kunde lita på att han skulle stödja ett projekt av denna karaktär. Han tyckte om utmaningen att skapa ett verk för skärmen som skulle uppmuntra debatt om samtida frågor och få Parsi -rösten i framkant. Anahitas lag uppfattades från början som en monolog och en skådespelare som spelar olika karaktärer eftersom den har ett symboliskt värde för att alla kvinnor är en kvinna. Det var dock nästan över ett år som filmen utvecklades till sin nuvarande skärmanpassning. Jag har samarbetat med honom om tre filmer, inklusive min sista långfilm The Path of Zarathustra (2015), som var centrerad kring temat religion, och min kortfilm K File som behandlade terrorism.



träd med röda bär på hösten